FRANCE 2 23. 25 FILM COMMENT VIVRE EN SE SACHANT CONDAMNÉ? Point de départ du scénario: comment occuper sa vie avant une mort programmée par la maladie? Propice à quantité de mélos tire-larmes, cet argument classique a également donné naissance à quelques beaux films. En premier lieu, Le Temps qui reste, de François Ozon, mais aussi Le Premier Jour du reste de ta vie, de Rémi Bezançon, Paris, de Cédric Klapisch, à travers le personnage ténébreux de Romain Duris, et plus récemment Hunger, du Britannique Steve McQueen, dès lors que Bobby Sand décrète sa grève de la faim. La plupart des films sont fondés sur un principe de dévoilement, découverte d'une faille, conscience progressive de ses désirs profonds lors d'un retour sur soi-même, que le protagoniste décidera ou non d'assumer. Dès lors que l'imminence de la mort constitue le postulat liminaire, le processus de mise au jour des regrets et envies les plus enfouis s'accélère. L'enjeu est celui du libre choix. Le temps qui reste sera-t-il celui de la réparation?
Cette démarche conduit Romain à la générosité, le don de sperme à une serveuse de snack (Valeria Bruni-Tedeschi, magistrale comme toujours) mariée à un homme stérile. Après la mort, restera la paternité. Trajectoire singulière, éclectique, que celle de François Ozon. Chacun de ses longs-métrages renouvelle forme et style, tout en poursuivant une déclinaison d'images et de motifs chers au cinéaste. Les thèmes de la disparition et de l'effacement demeurent en ombre portée. Dans Le temps qui reste, à l'image de son personnage central, François Ozon épure, ce qui rend son film lumineux. Ni pathos ni surenchère. Sentir le temps échu, c'est admettre d'en perdre, se noyer dans ses pensées sur la plage. En attendant l'engloutissement final. François Ozon (France, 2004, 85 min). Avec Melvil Poupaud, Valeria Bruni-Tedeschi et Jeanne Moreau. Macha Séry Vous pouvez lire Le Monde sur un seul appareil à la fois Ce message s'affichera sur l'autre appareil. Découvrir les offres multicomptes Parce qu'une autre personne (ou vous) est en train de lire Le Monde avec ce compte sur un autre appareil.
« J'avais aucune idée de comment ça marchait réellement, mais je voulais faire ça. […] Etre acteur, c'est un truc d'enfant, avoir plusieurs vies, se déguiser. » Fan de Disney, ébloui par les pensionnaires de la Comédie-Française, il ne se passionne pas pour les bancs de l'école, même lorsqu'il s'agit du cours Florent. Parti vivre l'American Dream, il revient et obtient le rôle de Romain dans « Chefs ». Mercredi soir, la nouvelle série a prouvé qu'elle avait la recette gagnante en mélangeant les talents de Clovis Cornillac et Hugo Becker, se plaçant en tête des audiences avec plus de 4 millions de téléspectateurs. Source Article from Source: Culture – Google Actualités
Ça m'a permis de le nourrir avec ses faiblesses et de comprendre pourquoi il est si fort pour sa famille et aussi contre quoi il se bat intérieurement. Que découvre-t-on de lui cette saison? On le voit plus sombre, il est face à ses traumatismes qu'il n'arrive plus à surmonter seul. Il prend conscience de ses failles. C'est déstabilisant pour lui qui a toujours fait en sorte de rendre le quotidien drôle, extraordinaire... Paul, c'est un mur porteur qui s'effrite. Quel est le fil rouge entre tous les personnages? L'adoption était au centre de la saison 1, cette fois on évoque davantage les choix de vie de chacun. Le traitement est fin et juste. J'ai beaucoup de chance avec les textes mais aussi avec mes partenaires. C'est facile de se dépasser quand on a quelqu'un qui a du talent en face de soi. L'alchimie avec Camille Lou nous permet de tenter des choses. On est sur la même longueur d'onde, c'est très agréable y compris avec les enfants, avec lesquels on a passé du temps pour que notre complicité soit réelle, sincère.